คอลเลกชัน: สเฟียร์

เข้าร่วมกลุ่ม Facebook Art of SFHIR เพื่อรับข่าวสารสุดพิเศษ

ด้วยความหลงใหลในการวาดภาพตั้งแต่วัยเด็ก จุดเริ่มต้นของ SFHIR ในด้านกราฟฟิตี้ย้อนกลับไปในปี 1995 เมื่อตอนอายุ 14 ปี เขาได้ค้นพบในงานศิลปะชิ้นนี้ว่าเป็นพาหนะแห่งการแสดงออกในอุดมคติเพื่อระบายความกังวลของเขา ดังนั้นการเดินทางแสวงบุญทางศิลปะที่ยาวนานกว่าทศวรรษจึงเริ่มต้นขึ้นและมีการพัฒนาก้าวหน้าไปสู่เทคนิคที่ประณีตและพิถีพิถันมากขึ้น

ในฐานะศิลปินผู้มีความสามารถรอบด้าน เขาได้พยายามผสมผสานความมีชีวิตชีวาและความเป็นธรรมชาติตามแบบฉบับของกราฟฟิตี้เข้ากับงานเชิงศิลปะมากขึ้นเพื่อให้ได้ผลงานที่สดใหม่เต็มรูปแบบ ในช่วงเริ่มต้นของเขาในฐานะนักเขียนในเมือง เขาทดลองกับภาพสามมิติ โดยเล่นกับปริมาณของงานผ่านมุมมองและช่วงสีต่างๆ มันทำให้ชิ้นงานมีเส้นสาย สีสันสดใส และรูปทรงที่คมชัด

ประสบการณ์ของเขาในจิตรกรรมฝาผนังในเมืองมาจากมือของกลุ่มศิลปะ Coma 7 ซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี 1998 โดยมีสมาชิกหกคน ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ทางบริษัทก็ได้สร้างสรรค์ผลงานร่วมกับศิลปินมากมายในการเดินทางอันยาวนานในประเทศต่างๆ ทั่วโลก ในปี 2008 เขาเริ่มเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มศิลปะนานาชาติ OGT อันทรงเกียรติ ในงานของเขา เขาผสมผสานกราฟฟิตี้เข้ากับเครื่องมือต่างๆ เช่น แอร์บรัช ปืนพก แปรง หรือลูกกลิ้ง การสำรวจเชิงศิลปะเป็นกุญแจสำคัญในการวิวัฒนาการ ห่างไกลจากการม้วนงอเป็นป้ายศิลปะที่เป็นรูปธรรมแต่ละโครงการใหม่คือการหยุดพักและการเรียนรู้ใหม่ ผลงานที่สร้างขึ้นโดยเฉพาะด้วยปากกาลูกลื่นบนกระดาษ (Boligraff) การใช้เทคนิคผสมและไฟบนไม้ (More wood, Souls ..) หรือภาพประกอบชั่วคราวที่ทำด้วยความตาย ตัวชี้เลเซอร์ที่ซีดจางด้วยเลเซอร์ในขณะที่ถูกสร้างขึ้น (Lumen) เป็นเพียง ตัวอย่างบางส่วนของความหลากหลายที่ครอบคลุมงานของ Sfhir

ในการค้นหาความสมบูรณ์แบบอย่างต่อเนื่อง เขาได้ทดลองเทคนิคต่างๆ มากมาย โดยสกัดทุกรายละเอียดด้วยวิธีที่ต้องใช้ความพยายามและแทบจะครอบงำจิตใจ เพื่อให้ได้ภาพไฮเปอร์เรียลลิสม์ที่หยาบคายมากขึ้น วิเคราะห์ความเป็นจริงและสร้างมันขึ้นมาในรูปแบบกราฟิก ล้นหลาม ผ่านตัวกรองกรด และบางครั้งก็มีเลือดออก ธีมต่างๆ ที่หลากหลายตามธรรมชาติ มนุษย์หรือการยึดถือล้วนเป็นองค์ประกอบทั่วไปในงานของเขา ความเป็นจริงที่น่ารำคาญ วลีที่เขียนบนรถไฟนิวยอร์กทำให้เขาจดจำตลอดไป...

“ฉันรู้แค่ว่าหยุดไม่ได้”